直到时装周开始的第62小时后，旭化成中国创意大奖赛上才痛快淋漓的看完一场过瘾的时装发布。
应该说LW的《流星》是近几天来最有水准的一场发布，不是说耗资多么巨大，而是从设计、创意、制作、面料、工艺、模特、灯光、音乐，所以的一切都表现得格外严谨。
没有浮躁的明星以及各类红人、没有哗众取宠的道具与夸张的情节、没有为营造高贵而特别添加的装饰、没有钻石、没有珠宝、没有夺目的灯光。但干净的舞台上，呈现的作品在气势上压到了一切，流畅的过程，清晰地将时装本来的面貌一一展开，近而留下难以磨灭的印象。没有复杂变换与装饰的《流星》却没有削弱丝毫的高贵与雍容。
随后，在看了很多场演出后，脑海中依然能回味起那仅用三个颜色、同一种面料裁出的时装。归结原因，我觉得中国设计师协会主席关于从面到里的理论十分重要，时装的表面面子工程，今天的设计师都会做，而且做得很到位了，但从外到里的，却往往被忽视。同时很多设计师还在学习创意的本事，这个过程LW从这次演出过后，应该算是过关了，但等待她的会是更艰苦的修炼过程。有了与500强企业的接触机会，经历了融合、改变与提升的过程，渐渐的将学到的本事，转化成一种本能，LW的前途会更加难以猜测。
还是很羡慕LW，不仅因为她是第一位获得赞助的设计师，更是因为有了与国际企业合作的这个机会，在这个合作过程中，收获的不仅是荣誉，更是一种改变。而中国设计师先不要提走出国门的问题，而是先学会创意的本事，拥有了创意本能，才有机会成为中国代表。同时在出去的时候不要光鲜体面的外表下，千万不要露出粗制滥造的里面，完美虽然要付出代价，但糊弄市场、糊弄消费者付出的要更多。一直都觉得MAND IN CHINA四处泛滥不是丢脸的事情，最丢脸的是粗糙的或者说经不起仔细端详的MAND IN CHINA流窜市场。